开幕式现场赵红画家与观众交流

    这是我第一次正式参加驻上海韩国文化院的活动。之前由于地理位置的不便和繁忙的学业，只能默默关注文化院，在她身后做一枚“小迷妹”。

赵红画家（左三）、金京姬画家（左四）与徐东旭院长（右二）等嘉宾合影

    这次《路上的自由/岁月静好》双人展的作者是赵红女士和金京姬女士。她们一师一生，一中一韩，完美地诠释了“艺术无国界”。绘画是记录生活、探索人生的一种有效方式。优秀的艺术家总能在生活中发现灵感，用不同的艺术方式呈现对自我的挖掘、对世界的认知，以及对哲理问题的深入思考。

金京姬画家作品

    韩国籍画家金京姬老师的展览以《路上的自由》为名，以“路”为主题，围绕自己在旅途中的所见、所闻、所思、所想进行创作。旅途给人以灵感，它既是创作的源泉，也是思考的源头。金京姬老师在介绍的时候说道，她希望用“可见的世界”，呈现出“不可见的世界”；艺术创作的过程，也是对自我内心深处、对个人价值不断探索的过程。

金京姬画家介绍作品

    金京姬老师的一幅以夕阳为主题的画作十分吸引我。画作中，远处的光亮、近处的红晕，高处天空的湛蓝、低处斑驳的光影，多彩的色调将十分有层次感的画面组合在一起，真是如梦如幻般的画作。金老师说，人生就如同夕阳一般，希望每个人的人生都能绚烂多姿、丰富多彩。

观众用手机记录画作之美

    本次，中国籍画家赵红老师的作品是以《岁月静好》为主题展开。其中一系列由鸟和瓷器共同构成的画作令人眼前一亮。画作多由一只鸟儿和一个瓷器组成。听完老师的介绍，我对这系列的画作有了更深的认识。画作中的瓷器以及瓷器上精美的图案是中国传统文化的象征；而鸟儿则是瓷器的观看者，它深深凝视的眼神令人印象深刻。在画作的介绍中这样写道：“画中有限的生命被无限生命的传统文化深深吸引流连忘返。”画作中的生命体为鸟儿，而无限的生命体为瓷器，同时又象征着自然和人文的一种对话。这些何不给人以思考？我们应该以怎样的态度对待传统文化？自然和人文的关系又是如何？有限的画作却呈现出了无限的内容和意义，值得我们深思。

艺术家发言

     “有限”和“无限”是这次观展对我最大的启发。绘画和文学这两种艺术都是以间接的方式呈现美的。文学需要凭借文字的描绘、借助读者的想象得以呈现，而绘画则要凭借画作与观看者的想象，二者“合作”才能传达画作的神韵与意义。间接的呈现方式需要发挥观看者的想象，需要观看者参与其中共同构建作品的意义。有限的文学作品和画作呈现出了无限的意义，因而对艺术的理解也具有多样性。随着年龄的增长、阅历的加深，我们对同一个艺术作品也许会有不同的体会。

活动现场

    今天的画展吸引了中韩两国很多文化爱好者前来参观，观看完画展，我想每个观赏者或多或少对人生、时间、文化、自然等问题都会有更多的思考和体会。作为第二期“韩纸香”记者团的成员，我想，自己也应该多多思考如何在“有限”的时间内做出更多有利于中韩两国文化交流与传播的事。日后，期待与大家一起度过更多精彩时光！

    促进中韩文化交流，我们，一直在路上！

观展小感：

    驻足观赏间，突然想到沈从文先生的一句话：“我只想把我生命所走过的痕迹写在纸上。”艺术是相通的。于作家来讲，执笔写作是对生命的回馈。而于画家而言，擎笔作画亦是对人生的致敬。金京姬画家本次展出的画作都是作者以在中国、韩国、美国以及欧洲的旅途中亲眼所见、亲身所感的大自然为题材进行的创作。无论是柏林平静的小湖，还是扬州的园林，无一不透露着沉静感，色彩交融下，清丽的画面如甘霖般滋润，将我内心在社会压力挤压出的褶皱，一一抚平。

——王雨岑（韩纸香二期成员）

撰文/马梦婕（韩纸香二期成员）

审稿校对/crystal

摄影/叶泽欣（韩纸香二期成员）